游春图

隋唐时，山水画已逐渐发展成为绘画中独立、成熟的一支。然而，可以引以为证的画作，则只有隋代山水画家展子虔的《游春图》。该画用青绿重着色法画贵族春游的情景，用笔细劲有力，设色浓丽鲜明。人马体小若豆，但刻划一丝不苟。此画已脱离了为山水为人物画背景的地位，独立成幅，反映了早期独立山水画的面貌。
　　《游春图》描绘了江南二月桃杏争艳时人们春游的情景，于尺幅之内描绘了壮丽的山川和流连其中、乐而忘返的游客。图中展现了水天相接的广阔空间。青山叠翠，湖水融融，士人或策马山径或驻足湖边，仕女泛舟水上，熏风和煦，微波粼粼，桃杏绽开，绿草如茵，美不胜收。全画以自然景色为主，在设色和用笔上，颇为古意盎然，山峦树石皆空勾无皴，但线条已有轻重、顿挫的变化。以浓烈色彩渲染，烘托出秀美河山的盎然生机。山水重着青绿色，山脚用泥金，山上小树直接以赭石写干，树叶以水沈靛横点，大树多勾勒而成，松树不细写松针，直以苦绿沈点，人物用粉点成后，加重色于其上，分出衣褶。画法虽显草率，且只用“勾”法而没有“斫”、“皴”等画法，但青绿山水之体已初成，因此后人多认为展子虔的绘画开唐代李思训、李昭道“金碧山水”一派。
　　《游春图》构图壮阔沉静，富有典丽的装饰意味，标志着山水画即将进入成熟期。在存世的山水卷轴画中，《游春图》是迄今发现年代最早、保存最完整的一幅，现藏于北京故宫博物院，这也是现存的最早的卷轴画。这幅画历经周折，终存于故宫博物院，还有一段故事。
　　清代末年，中华民族的瑰宝屡遭劫掠。1924年，溥仪仓皇离开紫禁城的时候，带走不计其数的历代珍贵文物，其中就包括展子虔的《游春图》。伪满覆灭后，被溥仪潜移出宫的历代书画珍品皆散失于长春、通化一带。古董商人纷纷赶赴东北抢收，《游春图》就是在这种背景下被古董商人马霁川收购的。
　　1946年，我国著名的文物收藏家、书画家、诗人张伯驹从友人处得知马霁川要把《游春图》卖给外国人的消息后，驱车直赴马霁川的住地。张伯驹的到来，让马霁川措手不及，十分狼狈。他原想神不知鬼不觉地把这件稀世珍宝转手洋人，获取暴利，但是张伯驹的脾气他是知道的，不卖怕是不行。张伯驹系张锦芳之子，后过继给其伯父张镇芳。不过这位昔日的阔公子，虽然为了收藏真迹国宝从未吝惜过金钱，但是如今却负债累累，于是马霁川便开出了800两黄金的高价。张伯驹手中哪有这个数额的黄金啊，但他不能坐视奸商将国宝盗卖国外，于是立即通知故宫博物院，建议院方致函古玩商会，不准此卷出境。
　　事隔不几日，张伯驹得到消息，故宫博物院经费不足，无力收购。于是，他驱车至北平和平门外的文化街琉璃厂，他早年收藏字画，经常光顾这个地方，因此与这里的关系十分密切。一下车，他就被老板和伙计们团团围住了。
　　张伯驹先进了荣宝斋，坐下便说：“有一幅《游春图》，此卷有关中华民族的历史，万万不能出境。如果有谁为了多赚金子，把它转手洋人，谁就是民族败类，千古罪人，我张某决不会轻饶了他。”他接着又进了一得阁、德古斋、庆云堂……每进一店铺，都是这番话。
　　马霁川见《游春图》一事闹得满城风雨，又经人多次通融，终于同意降价让于张伯驹。张伯驹决定把居住多年的弓弦胡同这所居宅割爱出让，这套居宅原是太监李莲英的旧墅，是北平城内少有的豪华住宅。他把让屋所得的2.1万美金兑换成220两黄金，与中间人一起将黄金交付马霁川时，马霁川却借口金子成色不好，要再追加20两。当时，张伯驹手头拮据，实在不好凑足20两黄金。张夫人问清详情后，便打开自己的箱子，从箱底层取出一个包裹，一层层打开，缕缕金光闪射。她用手抚摸着心爱的首饰，又一层层包好，递给丈夫。张伯驹终于保住《游春图》，解放后他将《游春图》献给了国家。